Bob Dylan en navidad

Bob Dylan sorprende a la crítica con su nuevo disco navideño dedicado a los "homeless"



El cantante estadounidense Bob Dylan rememora Navidades del pasado, cenas con pavo y sus canciones preferidas de la temporada de fiestas en una entrevista exclusiva con una revista para personas sin hogar, llamadas comúnmente homeless.

El artista de 68 años desconcertó a sus seguidores y a críticos con su nuevo álbum Christmas in the Heart, una colección de canciones tradicionales de la época navideña interpretadas con su característica voz ronca.

Todas las ganancias del disco se destinarán a organizaciones de caridad para los sin techo y personas que pasan hambre en Estados Unidos, Gran Bretaña, y en otros 80 países pobres.



Al ser consultado sobre por qué eligió estas organizaciones, Dylan respondió al entrevistador: "Ellos llevan comida directamente a las personas. Sin una organización militar, sin burocracia, sin gobiernos con que lidiar".

La entrevista apareció en la revista The Big Issue en Gran Bretaña y en publicaciones similares en América del Norte. Dylan, nacido Robert Allen Zimmerman, dijo que aunque era judío, nunca se sintió marginado de la Navidad durante su niñez en Minnesota. Recordó "mucha nieve, cantantes de villancicos que iban de casa en casa, trineos en las calles, las campanas de los pueblos sonando, obras teatrales de Navidad".

Su idea de una buena cena navideña es pavo asado con puré de papas y salsa de esa misma carne, col silvestre y todas las guarniciones. Las canciones del disco de Navidad fueron "parte de mi vida, tal como las canciones populares", dijo.

"¿Por qué la Navidad tiene las mejores canciones? Tal vez porque es tan mundial y todos pueden relacionarse con ella en su propia manera", respondió Dylan. El lanzamiento del álbum navideño suma más elementos al enigma que rodea a Dylan y corona un año lleno de acontecimientos para el cantante.

Dylan presentó más de cien conciertos en Europa y América del Norte durante su gira "Never Ending Tour" y dominó los rankings británicos y estadounidenses con su disco "Together Through Life".

El cantante también fue detenido en julio por la policía de Nueva Jersey cuando residentes vieron a un hombre encapuchado caminando por la calle bajo la lluvia. El joven agente policial no reconoció al ganador de los premios Oscar y Grammy.

El disco de Navidad también reavivó especulaciones entre los expertos de Dylan sobre su actual fe, si es que sigue alguna creencia. Dylan fue un cristiano renacido entre 1979 y 1981, y lanzó tres discos religiosos. En un tono misterioso, le dijo al entrevistador: "Soy un verdadero creyente", pero no dio más detalles.

Mi inspiración: Johnny Cash

Hay gente que me inspira. Gente que nadie creía en él y triunfó. Nadie. Nacieron grandes pero debieron demostrarlo. Bob Dylan. Elvis Presley.
Y el maestro. Johnny Cash. Vendedor. ¿Looser?. Creyente. Ateo. Dios. Demonio. Drogadicto. Esposo. Infiel. Villano. Heroe. Johnny Cash.




Johnny Cash.J.R Cash. 26 de febrero de 1932 - 12 de septiembre de 2003. Fue un cantautor estadounidense de country, gospel, rock and roll y rockabilly. Fue uno de los máximos representantes de la música country, aunque creó su propio subgénero musical.



Cash fue conocido por su profunda voz, por el característico sonido boom-chick-a-boom de su banda de acompañamiento, los Tennessee Three y, por vestir ropa oscura, lo que le valió el apodo de «El Hombre de Negro» («The Man in Black»). Empezaba todos sus conciertos con la sencilla frase: «Hola, soy Johnny Cash» («Hello, I'm Johnny Cash»).
Muchas de las canciones de Cash, como en «I Walk The Line», «Folsom Prison Blues», o «Man in Black», tratan de temas como la pena, la culpa, tribulaciones morales y redención, una tendencia que se acentuó en la última etapa de su carrera. También compuso canciones humorísticas (como «One Piece At A Time», «The One On The Right Is On The Left» o «A Boy Named Sue»), llenas de vitalidad («Get Rhythm») o con otras temáticas típicas del country, como el ferrocarril («The Rock Island Line»).

Vendió cerca de noventa millones de álbumes en sus casi cincuenta años de carrera. Es presentado habitualmente como uno de los músicos más importantes en la historia de la música country. Es uno de los tres únicos músicos que han sido admitidos en más de un «Salón de la Fama»: en el Salón de la Fama del Rock, del Country y de Compositores de Nashville.




En 2005 se estrenó la película En la cuerda floja. Johnny y June: pasión y locura (Walk the Line, su título original), dirigida por James Mangold, que narra la vida del cantante. El actor Joaquín Phoenix, quién lo encarnó, estuvo nominado al Oscar al mejor actor. La actriz Reese Witherspoon ganó el Oscar a la mejor actriz por su interpretación de June Carter. Ambos actores ganaron el Globo de Oro en la categoría de «mejor actor de comedia o musical» y «mejor actriz de comedia o musical».




En 1997, a Cash le fue diagnosticada una enfermedad neurodegenerativa conocida como Síndrome de Shy-Drager. El diagnóstico fue cambiado más adelante por el de neuropatía autónoma asociada a la diabetes. La enfermedad forzó a Cash a acortar su gira. Fue hospitalizado en 1998 con neumonía severa con daños en los pulmones. Debido a su enfermedad, las canciones de sus álbumes American III: Solitary Man (2000) y American IV: The Man Comes Around (2002) se tornaron ligeramente más sombrías que las de sus dos anteriores álbumes para American. El vídeo de «Hurt» de American IV, una versión de Nine Inch Nails fue aclamado tanto por crítica como por el público. Incluso el mismo compositor de la canción, Trent Reznor, afirmó que no ha vuelto a escuchar su propia versión desde que escuchó la de Cash.
June Carter Cash murió en mayo de 2003 a la edad de 71 años. La causa fueron complicaciones posteriores a una operación de corazón. Le había dicho a Johnny que siguiese trabajando y grabando canciones, incluso que diese algún concierto sorpresa en el «Liberto Family Fold», Virginia. Durante un concierto, antes de cantar «Ring of Fire», Cash leyó una declaración sobre June que había escrito rápidamente antes de subir al escenario. Habló sobre cómo el espíritu de su mujer le guardaba y cómo éste le había visitado antes de comenzar el concierto. A pesar de sus problemas de corazón, habló sobre las ganas que tenía de que llegase el día en que pudiese volver a caminar para lanzar su silla de ruedas al lago que había cerca de su casa.
El 12 de septiembre, cuando no habían pasado ni cuatro meses desde la muerte de su mujer, Johnny Cash murió, también a los a los 71 años, debido a complicaciones de su diabetes, con resultado de fallo respiratorio, mientras estaba hospitalizado en el Hospital Bautista de Nashville (Tennessee). Fue enterrado al lado de su mujer en el cementerio "Hendersonville Memory Gardens", cerca de su casa de Hendersonville, Tennessee.



En junio de 2005, su casa de Caudill Drive, en Memphis fue puesta en venta. En enero de 2006 fue vendida por 2,5 millones de dólares a una corporación propiedad de Barry Gibb (cantante de Bee Gees). Menos de un año después se declaró un incendio que la destruyó por completo.
El 25 de noviembre de 2004 apareció el cofre de cinco CDs Unearthed: contenía cuatro CDs de música no editada y un quinto CD recopilatorio de su etapa en American. El álbum había sido ideado por el propio Cash antes de su muerte. El 4 de julio de 2006 apareció un quinto volumen de American Recordings: American V: A Hundred Highways. Las partes vocales fueron grabadas antes de la muerte de Cash, pero las instrumentales no fueron grabadas hasta 2005.



Este es mi camino. Lleno de piedras. Repleto de caídas. Es mio. Nuestro.

Where the Wild Things Are (Realmente te hará llorar)

Un vistazo rápido: El ingeniosamente excéntrico director Spike Jonze trae su estética al muy querido libro para niños Where the Wild Things Are. Trata sobre un chico pendenciero que abandona su hogar para convertirse en rey de los monstruos, sólo para descubrir que no es fácil estar al mando. Si alguna vez te gustó el libro, esto te encantará, y te hará llorar. Sí, lo hará. No puedes luchar contra él.

En general: El director del peculiar brain-teasers Being John Malkovich y Adaptation inicialmente puede no parecer el hombre perfecto para adaptar un libro de Maurice Sendak, pero su trabajo en videos de Beastie Boys y Jackass, realmente le da la comprensión perfecta de un pendenciero de 9 años (una edad muy sensible). Desde la apertura de créditos que parece haber sido destrozada por un niño y un lápiz, a los arrebatos emocionales que alimentan la salida del joven Max (Max Records) a la tierra de las cosas salvajes, Jonze refleja plenamente el sentido de que la infancia tiene emociones más fuertes de lo que tú puedas saber comprender y manejar.

Angustiada de una bola de nieve de problemas, de los pronunciamientos inexpresivo apocalíptico de su profesor de ciencias, y un novia no deseada, para la madre (Catherine Keener), Max se pone su traje de lobo y se enloquece, para finalmente morder a su madre y salir corriendo-literalmente o en su propio subconsciente, dependiendo de cómo se lean las cosas.
Después de encontrar un barco de vela, él llega a una isla donde hay gigantes, picaros, y monstruos donde termina teniendo problemas para llevarse bien, sobre todo un animal especialmente agresivo llamado Carol (voz de James Gandolfini) que le gusta romper cosas cada vez que no puede salirse con la suya.


Para evitar ser devorados por estas criaturas, Max rápidamente improvisa un discurso -historia-ficticia que los niños les gusta decir, sobre sus propios superpoderes y las batallas con los vikingos.
Muy pronto, Max se da cuenta de que ha asumido el papel de los padres y que el control de los niños puede ser una responsabilidad terrible, aun cuando se tiene la mejor de las intenciones. Los adultos serán capaces de leer todo tipo de subtextos en la forma en que se comportan las criaturas individuales, mientras que los niños que vean sólo la imagen lo encontrarán divertido, y en ocasiones les dará miedo, es como tener un grupo de criaturas peludas gigantes para jugar. No hay un montón de narrativa, pero hay un montón de verdad emocional.
Tiene sus contras pero el espíritu del libro está intacto. y Sendack anda diciendo a todo al que no le gusta la película: "can go to hell."

Mirada rápida: aunque el CGI facial es impecable, los movimientos de labios tienen sus caídas.